吉他樂理與技法 Theory & Skills

「峯」吉他手寫教材・數位補完互動版。原教材共 33 頁（含封面），其中大量段落為待填空白——本頁已將所有空格補上解答（紅字為補完內容），並加上可以點擊發聲、切換、換算的互動工具，搭配可展開的原稿掃描對照，讓你看著這一頁就能完整理解教材想教的每一件事。

使用方式：▶ 按鈕可播放節奏／指法／旋律示範（速度可調）・點和弦圖可聽琶音・點指板格子可聽單音・每節可展開「原稿對照」・「自我測驗」按鈕會把解答變模糊，點一下逐格揭曉。

壹指板音階地圖貳和弦圖庫參和弦節奏練習肆民謠式轉調解答伍節奏型播放陸和弦構成總表柒調式音階捌五度圈

〇

記號圖例總覽

原稿 p.2 上方手寫註記＋全書通用

原稿第 2 頁上緣有一排手寫小抄，是整本教材的記號系統。整理如下——後面每一節都會用到。

刷弦與節奏記號

記號	名稱	說明
↑	下刷	手往地板方向刷，由低音刷向高音（第 6 弦 → 第 1 弦）。原稿註記「↑＝3・2・1 弦」指主要掃過高音三條弦。箭頭方向代表音高走向，不是手的方向。
↓	上刷（回刷）	手往天花板方向回刷，由高音刷向低音（第 1 弦 → 第 3 弦左右）。原稿註記「↓＝1・2・3 弦」。
X	低音／悶音	節奏中的 X：用拇指撥和弦根音（6・5・4 弦），或以手掌拍擊悶音做打擊感。
⌒	圓滑線（延音）	連接兩個刷弦記號時，第二個不再刷，讓前一下的聲音延續——這就是切分（syncopation）的來源。
·（切音）	切音	刷完立刻用右手掌側或左手放鬆壓弦把聲音切斷，產生短促「恰」聲。
⌇	琶音	由第 6 弦往第 1 弦依序快速撥出，讓每條弦的聲音像波浪般展開（原稿註記「6･5･4･3･2･1」）。

指法（Finger Style）代號

代號	手指	負責弦
T	拇指	第 6・5・4 弦（和弦根音）
1	食指	第 3 弦
2	中指	第 2 弦
3	無名指	第 1 弦
疊在一起的數字	多指同時	如「³²₁」＝三指齊撥（捏音）

和弦圖讀法＆其他

和弦圖方向

直線＝弦（最左為第 6 弦・最右為第 1 弦），橫線＝琴衍；●上數字＝左手指（1 食・2 中・3 無名・4 小）；圖上方 ○＝空弦要彈、×＝不彈。

M / m

原稿註記：M＝major（大調／大和弦）、m＝minor（小調／小和弦）。大寫小寫差很多，看譜要小心。

簡譜數字

1＝Do、2＝Re…7＝Si。上加點＝高八度、下加點＝低八度；數字下一條線＝八分音符（半拍）、兩條線＝十六分音符（¼ 拍）；「-」＝延長一拍、「0」＝休止。

級數寫法

教材以 C 調為基準，用數字稱呼和弦：1＝C、2＝D、3＝E、4＝F、5＝G、6＝A、7＝B（如「6m」＝Am）。這讓所有把位概念可以整組搬到任何調。

展開原稿對照：p.2 上方手寫圖例

壹

C(Am) 調音階與指板地圖

原稿 p.1

原稿第 1 頁是一張 22 格的指板總圖：把 C 大調（＝A 小調）的所有音，用簡譜數字標在每條弦每一格上，並圈出三種常用「音階指型」。指型名稱＝該把位第 6 弦最低音的唱名：Mi 型（第 6 弦空弦＝3）、La 型（第 5 格＝6）、Ti 型（第 7 格＝7）；到第 12 格以後同樣指型高八度重複一次。

Mi 型（常用） La 型 Ti 型（常用）｜點任一格可聽該音

怎麼用：先在 Mi 型（開放把位）把 1～7 的位置背熟，再學 La 型、Ti 型。三個指型接起來就涵蓋整個指板；彈任何 C 調（Am 調）旋律都能就近取音。第 12 格＝空弦的高八度，所以 12 格以後把同樣的圖形整組往上搬即可。

展開原稿對照：p.1 指板總圖

貳

和弦圖庫（C 調常用 49 個）

原稿 p.2

原稿第 2 頁把 C 調會用到的和弦按「級數家族」排成 7 排：C(1)、D(2)、E(3)、F(4)、G(5)、A(6)、B(7)。每個和弦下方括號是組成音（以 C 調級數表示）。以下全部重新繪製，並補上實際音名——點任何一張圖可聽琶音。

觀察重點：①同一排的和弦只差 1～2 個音——例如 C→C7 只是加上 ♭7（B♭→寫作 ♭7 級）；②減七和弦是對稱的：C dim7＝E♭ dim7＝F♯ dim7＝A dim7 完全同指型（原稿也把 F♯dim／E♭dim 標成同一格）；③A7-9 去掉根音後＝C♯dim7，所以原稿把它們寫在一起——屬七減九和弦的上四音就是一個減七和弦。

展開原稿對照：p.2 和弦圖庫

參

和弦與節奏練習

原稿 p.3–4

原稿用三首歌的和弦進行當練習，只在第一小節寫節奏型，其餘小節留白——意思是「整首用同一節奏型刷完」。以下把整段進行補完整，並附播放示範。

練習 1：Lemon Tree Swing 跳格節奏4/4

節奏型：| X ↑ X ↑ |——低音（X）與下刷交替的「蹦・恰」跳格律動，末段 ↑0 －－－表示刷一下讓它延響到底。

段落	1	2	3	4	5	6	7	8
A（反覆）	Am	Em	Am	Em	Dm	Em	Am／Em	Am（刷一下延響）

速度 96 BPM

練習 2：Soul 靈魂樂進行 Soul 8-Beat4/4

節奏型：| X ↑↓⌒↓ ↓↑↓ |——最經典的民謠刷法。⌒ 讓第 3 拍正拍「空一下」，切分感就是從這裡來的。

段落	1	2	3	4
A ×2	C	Am	Dm	G7
B ×2	C	Am	F	G
尾	C（琶音收尾 ⌇）

速度 80 BPM

這條進行就是 1 → 6m → 2m → 5 與 1 → 6m → 4 → 5（C→Am→Dm→G／C→Am→F→G），流行樂最常見的兩條「循環進行」，先把它彈順，之後看譜遇到同級數直接反射。

練習 3：甜蜜約定 Soul 8-Beat4/4

同樣用 Soul 節奏型刷整首。和弦進行是 2m7 → 5 → 1 → 6m（Dm7→G→C→Am）：爵士與流行樂的招牌「二五一」進行。

行	1	2	3	4
1	Dm7	G	C	Am
2	Dm7	G	C	（C 延續）
3～6	重複行 1・行 2 各兩次
7	Dm7	G	Em	Am
8	Dm7	G	C	CM7（漸強漸弱 <> 收尾）

速度 76 BPM

第 7 行把 C 換成 Em（3m）：1 級與 3m 級可以互相代用（共用 3・5・7 三個音），是最簡單的「代理和弦」；結尾停在 CM7 則讓終止多一分懸浮感——教材在這裡偷偷埋了兩個和聲學彩蛋。

展開原稿對照：p.3–4 和弦與節奏

肆

基礎轉調樂理概念

原稿 p.5

一切的基礎是大調音階的「全全半全全全半」結構。原稿手寫了 C～B 七個調的音階，但只寫了字母、沒有標升降記號——這正是要填的空。下表已補完：紅字＝該調必須升（♯）或降（♭）的音。

大調音階結構

記號	♯ 升記號（升半音）	𝄪（x）重升記號（升全音）	♭ 降記號（降半音）	𝄫 重降記號（降全音）

各大調音階（已補上升降記號）

規律：沿五度圈順時針（C→G→D→A→E→B…）每走一步多一個升記號，而且新增的升音永遠是該調的「7」；逆時針（C→F→B♭…）每走一步多一個降記號，新增的降音是該調的「4」。這就是調號的由來——見第 14 節・五度圈。

展開原稿對照：p.5 基礎轉調樂理概念

伍

民謠式轉調（整頁解答）

原稿 p.6・全頁待填

這是整本教材唯一「完全空白」的作業頁。它在教一件民謠吉他很實用的事：歌是 D 調（或 F、G、A、B♭ 調）時，怎麼繼續用你熟悉的 C 調指板位置來彈。方法＝把目標調的每個簡譜音「平移」成 C 調指板上的級數。

原理（為什麼是 +1、+3−4 這些數字？）

以 D 調為例：D 調的「1」是 D 音——而 D 音在 C 調指板上的位置叫「2」。所以看到 D 調簡譜的任何數字，一律加 1 彈 C 調位置即可（1→2、2→3……）。遇到會超過 7 的（如 G 調的 4），就改用「減」讓它繞回一個八度：＋n 與 −(7−n) 是同一件事。至於哪些答案要加 ♯／♭？跟著目標調的調號走——例如 D 調有 F♯ 與 C♯，所以 3→♯4、7→♯1。

實務補充：現在多數人會直接用移調夾——C 調指法＋Capo 2 ＝ D 調、Capo 5 ＝ F 調。但這頁公式的價值在於：①不夾 Capo 也能立刻視奏移調；②它就是「首調（movable-do）」思維的訓練，之後懂即興、抓歌都靠它。

解答直接標在原稿上（紅字）

紅字為本頁補上的解答；帶 ♯／♭ 者表示該音需升降（依目標調調號）。

解答總表

目標調（公式）	1	2	3	4	5	6	7
D 調（＋1）	2	3	♯4	5	6	7	♯1
F 調（＋3・−4）	4	5	6	♭7	1	2	3
G 調（＋4・−3）	5	6	7	1	2	3	♯4
A 調（＋5・−2）	6	7	♯1	2	3	♯4	♯5
B♭ 調（−1）	♭7	1	2	♭3	4	5	6
E 調（＋2・−5）補充	3	♯4	♯5	6	7	♯1	♯2

記憶法：答案其實就是「目標調音階用 C 調唱名寫出來」。帶 ♯ 的位置＝目標調調號裡的升音（D 調：F♯ C♯ → ♯4 ♯1；A 調：F♯ C♯ G♯ → ♯4 ♯1 ♯5），帶 ♭ 同理。

互動換算器：任何調 → C 調指板

歌曲的調：

展開原稿對照：p.6 民謠式轉調（未填答原貌）

陸

各類節拍・附點・三連音

原稿 p.9

原稿用「豎線＋橫線」的簡寫代表音符時值。對照如下，之後的節奏練習全部可以按 ▶ 用耳朵驗證——格子＝時間，塗色＝要打，空格＝休止或延音。

時值對照表

原稿記法	音符	長度	一拍裡的數法
\|	四分音符 ♩	1 拍	「1」
\| \|（相連）	八分音符 ♪♪	各 ½ 拍	「1 &」
\|\|\|\|（相連）	十六分音符	各 ¼ 拍	「1 e & a」
\|·＋\|	附點八分＋十六分	¾ 拍＋¼ 拍	「1——a」（長短）
3 連	三連音	1 拍平分三份	「1-la-li」
0	休止符	照原時值休息	（不出聲）

七組節拍練習（整理版＋播放）

練法：開節拍器（或用本頁播放跟著），嘴巴數拍、腳踩正拍、手打節奏三件事同時做。三連音的關鍵是「平均」，先慢速把「1-la-li」唸順再上手。第 7 組其實就是後面第 8 節各節奏型的預告。

展開原稿對照：p.9 節拍練習

柒

音階與撥弦練習

原稿 p.7–8・10–14

教材把音階練習分成三個把位進行：Mi 型（開放把位）→ La 型（第 5 格）→ Ti 型（第 7 格），中間穿插 Pick 撥弦基本功。通用練習曲（多為公有領域童謠）以下已完整重打並可播放；流行歌曲片段（滄海笑、望春風、車站、庭院深深、堅強的理由、乾妹妹、志明與春嬌、自由）因著作權緣故不重新排版，請展開原稿對照練習，各曲的練習重點都有整理。

C 調 Mi 型音階練習（p.7–8）

全部在第 0～3 格。練習範圍逐步擴大：1～3 → 1～5 → 1～6 → 整個八度 → 高音區。

Pick 撥弦練習（p.10）

重點不是旋律而是右手交替撥弦（下上下上）與半音經過音。全程用節拍器、音量平均。♯／♭ 為臨時記號（半音經過音）。

C 調 La 型音階練習（p.11–12）

把位移到第 5 格（第 6 弦第 5 格＝6 La）。歌單：練習 1 滄海笑（五聲音階的經典示範——整首只用 1 2 3 5 6）、練習 2 望春風（台灣民謠，注意 6 與 1 之間的滑音韻味）、練習 3 往事難忘（Long, Long Ago）、練習 4 車站（3/4 拍、注意弱起與圓滑線）。往事難忘為公有領域，完整排版如下：

Ti 型音階與綜合練習（p.13–14）

把位移到第 7 格。歌單：練習 1 庭院深深（3/4，含一、二房反覆記號——𝄆 第一遍走「1.」小節，反覆後跳「2.」小節）、練習 2 La 型五聲音階模進（下方完整排版）、練習 3 堅強的理由（十六分音符耐力）、練習 4 乾妹妹（注意 0 起拍——搶拍感）、練習 5 志明與春嬌（大量 ♭7・♭3：台語歌常見的藍調味）、練習 6 自由（16 分音符級進，練左右手同步）。

五聲音階模進的邏輯：音階「6 1 2 3 5 6̇…」上每次取相鄰 4 個音為一組（6123、1235、2356、3561̇…），整組往上爬再往下走。這種「模進（sequence）」練法可以直接搬到任何音階與任何把位，是即興樂句的原料庫。

展開原稿對照：p.7–8 Mi 型・p.10 Pick・p.11–12 La 型・p.13–14 Ti 型

捌

常用節奏型 Rhythm Style

原稿 p.15–16

原稿每種節奏型只寫第 1 小節、後面留 3 小節空白＝「自己重複刷到熟」。以下每型都畫成拍點格子（上排是數拍口訣）並可播放。紅色 ↑＝下刷、藍色 ↓＝上刷、X＝低音／悶音、灰底＝延音不刷。原稿記法照抄在每張卡上方，播放為常見詮釋。

節奏型怎麼挑？看歌的速度與律動：慢歌抒情→ Slow Soul／Soul 8-Beat；輕快民謠→ Folk Rock；復古搖擺→ Swing／Shuffle；三拍子→ Waltz；6/8 抒情搖滾→ Slow Rock；拉丁味→ Rumba／Tango。同一首歌換節奏型＝換編曲，全部練起來就能自由改編。

展開原稿對照：p.15–16 節奏型

原稿第 15 頁：Soul／MOD Soul／Slow Soul／Folk Rock／Swing

原稿第 16 頁：Rumba／Tango／Slow Rock／Waltz／Jazz Waltz

玖

常用指法 Finger Style

原稿 p.17–18

指法＝把刷弦改成逐弦分解：T（拇指）彈根音、1／2／3（食中無名）分別顧第 3／2／1 弦。每個節奏型都有對應的指法版本；疊起來的數字＝多指齊撥（捏音）。示範以 C 和弦彈奏，速度可調。

右手手型：拇指在食指外側、手腕放鬆懸空，指尖撥完停在下一條弦上（靠弦）或自然離開（不靠弦）。先把「T 落在正拍」練到不用想，旋律感（1 2 3 指）才疊得上去。原稿 Rumba／Trot／Country 等型的寫法略有簡寫，卡片內附詮釋說明。

展開原稿對照：p.17–18 指法

原稿第 17 頁：Soul／MOD Soul／Slow Soul／Slow Rock 指法

原稿第 18 頁：Rumba／Trot／Tango／Swing／Country／Shuffle／Waltz 指法

拾

基礎樂理：和弦構成總表（p.19–26 全解答）

原稿 p.19–26・大量待填

原稿第 19～26 頁列出 28 種和弦，每種都要寫出 C～B 七個根音的組成音——但幾乎全部留白。以下全部補完：每種和弦附「級數公式＋音程結構＋用途」，表格為七個根音的正確拼法（含升降記號）。想自測就按「隱藏解答」。

先懂音程：組成和弦的尺

音程	半音數	例（自 C）	感覺
大二度	2	C→D	「全音」
小三度	3	C→E♭	暗・柔（1½ 音）
大三度	4	C→E	亮・穩（2 全音）
完全四度	5	C→F	懸浮（sus 的來源）
完全五度	7	C→G	空・有力（強力和弦）
大六度	9	C→A	甜（6 和弦）
小七度	10	C→B♭	想解決（屬七的張力）
大七度	11	C→B	飄・都會感（maj7）

口訣（原稿 p.19 手寫的那兩行）：大三和弦＝大三度＋小三度（根音→3 音 2 個全音、3 音→5 音 1½ 音）；小三和弦＝小三度＋大三度（先 1½ 音、再 2 個全音）。兩者的 1 與 5 相同，只差中間的 3。

小調找大調（關係大調）——p.19 填空解答

規則：從小調主音往上小三度（1½ 音）就是關係大調，兩者共用同一組音、同一個調號。原稿只寫了第一格 Cm→E♭，其餘補完：

小調	Cm	Dm	Em	Fm	Gm	Am	Bm
關係大調	E♭	F	G	A♭	B♭	C	D

反向（大調找小調）就是往下小三度：C 大調 ↔ A 小調——這正是教材封面寫「C(Am) 調」的原因。

28 種和弦・逐型解答

點各分類展開；每張卡片上排是公式與說明，表格是 7 個根音的組成音。也可以用最下方的「任意根音查詢器」直接查（含 F♯、B♭ 等根音）。

任意根音查詢器

根音：和弦類型：

教材勘誤（原文照登、以下為正確名稱）：① p.21「半減和弦」英文誤寫為 Dominant Seven Flat Fifth——正確是 Half-Diminished（m7♭5）；真正的屬七減五（7♭5）在 p.26 另有一條。② p.22「大調加九和弦」英文誤寫為 Minor Added Ninth——正確是 Major Added Ninth（add9）。③ p.23「6.7 和弦」是較舊的台式稱呼，現代記法多寫成 7/6 或併入 13 和弦（屬七＋大六度＝13 音）。

展開原稿對照：p.19–26 基礎樂理與各類和弦（待填原貌）

拾壹

調式音階 Modes

原稿 p.27–28

把大調音階從不同的音出發，就得到七個「調式」。原稿以兩種方式各寫一次：白鍵版（C 大調的音、從不同級數起唱）與平行版（都從 C 出發、看哪些音被降升）。下表整合兩者，並補上特色音與聽感——這是即興配樂的基本詞彙。

先記五種常用音階（原稿上半頁）

音階	級數（簡譜）	說明
大調音階（Ionian）	1 2 3 4 5 6 7	一切的參考基準
小調音階（Aeolian）	6 7 1 2 3 4 5	關係小調＝同一組音從 6 起唱
大調五聲音階	1 2 3 5 6	去掉 4・7（半音傾向音）→ 怎麼彈都順
小調五聲音階	6̣ 1 2 3 5	搖滾／藍調 solo 的第一把刷子
和聲小調	6 7 1 2 3 4 ♯5	把小調的 5 升半音 → 製造導音（中東味）
旋律小調	6 7 1 2 3 ♯4 ♯5	上行再升 4 → 爵士小調（Jazz Minor）
藍調音階（小調式）	6 1 2 ♭3 3 5	小調五聲＋降 3（藍音 blue note）
藍調音階（大調式）	1 ♭3 4 ♯4 5 ♭7	同一句換成大調視角的寫法

七個調式一覽（含全半音結構）

下行半音階唱名不同（原稿 p.28 最後一行）：上行用升（1 ♯1 2 ♯2 3 4 ♯4 5 ♯5 6 ♯6 7 1̇）、下行用降（1̇ 7 ♭7 6 ♭6 5 ♭5 4 3 ♭3 2 ♭2 1）——爵士視奏慣例，升音想「往上解決」、降音想「往下解決」。

展開原稿對照：p.27–28 調式音階

原稿第 27 頁：調式音階（大小調・五聲・和聲旋律小調・藍調・Ionian～Phrygian）

拾貳

古典式封閉和弦推算（E 型・A 型）

原稿 p.29–32

封閉和弦的核心只有一句話：把開放和弦的指型「整組平移」，食指當移動的琴枕（Capo）。E／Em／E7… 指型沿第 6 弦平移＝E 型；A／Am／A7… 沿第 5 弦平移＝A 型。食指按到哪一格，根音就是那一格的音，和弦就跟著改名。

根音對照表（食指所在格）

互動推算器

想要的和弦根音：性質：

原稿的「sus7」＝現代寫法的 7sus4。教材以 E 型示範 E→F(1)→G(3)→A(5)→B(7)、A 型示範 A→B(2)→C(3)→D(5)→E(7)——正是上表的對應。這套邏輯延伸出去就是 CAGED 系統（C、A、G、E、D 五種可平移指型）。

展開原稿對照：p.29–32 封閉和弦推算

拾參

搖滾和弦練習（強力和弦）

原稿 p.33

搖滾和弦＝強力和弦（Power Chord／5 和弦）：只彈「根音＋五度（＋八度）」，沒有 3 音所以不分大小調，配上破音怎麼壓都乾淨。原稿 TAB 上的 ×＝手掌悶音（Palm Mute）：右手掌側輕靠下弦枕悶著彈八分音符，就是搖滾的「噠噠噠」底。

兩種指型

原稿練習進行（C 調級數 → 實際和弦）

級數	6m	4	3	♭7	2	6	7m	♯4m	5	2	5	6
和弦	A5	F5	E5	B♭5	D5	A5	B5	F♯5	G5	D5	G5	A5

速度 120 BPM

注意這條進行用了 ♭7（B♭）與 ♯4m（F♯m→F♯5）——搖滾樂常「借」調外和弦製造推力。強力和弦沒有 3 音，所以 7m 寫成 B5、♯4m 寫成 F♯5 即可。原稿最後兩頁（p.34–35）為本頁的重複影印。

展開原稿對照：p.33 搖滾和弦練習

拾肆

五度圈與常用進行（補充加強）

教材知識延伸

這一節是教材沒有、但能把前面所有內容串起來的兩張地圖：五度圈（調號／轉調／和弦關係一張圖）與常用和弦進行公式（配合第 5 節轉調公式，任何調都能立刻套用）。

五度圈 Circle of Fifths

外圈＝大調、內圈＝關係小調（往內即「小調找大調」的反向）。順時針一步＝加一個 ♯、逆時針一步＝加一個 ♭；相鄰的調共用 6 個音，所以轉調到隔壁最順。點任一調可看它的音階與調號。

常用和弦進行公式（以級數記，套任何調）

名稱	級數	C 調範例	聽感／代表用法
1・6m・4・5	1→6m→4→5	C→Am→F→G	「五〇年代進行」，無數民謠與老歌（教材練習 2 就是它）
1・5・6m・4	1→5→6m→4	C→G→Am→F	流行四和弦，成千上萬首流行歌
二五一	2m7→5(7)→1	Dm7→G7→C	爵士基本句；教材「甜蜜約定」＝二五一六
4536251	4→5→3m→6m→2m→5→1	F→G→Em→Am→Dm→G→C	華語抒情歌萬用進行
卡農進行	1→5→6m→3m→4→1→4→5	C→G→Am→Em→F→C→F→G	Pachelbel Canon；溫暖層層堆疊
12 小節藍調	1×4→4×2→1×2→5→4→1→5	C7…F7…G7…	藍調／搖滾即興的共同語言（全用屬七和弦）

附

關於本頁

本頁由原始手寫教材《吉他樂理與技法》（「峯」）之 35 頁 PDF 掃描整理而成：p.34–35 為 p.33 之重複影印，故實際內容 33 頁全數收錄。所有原稿留白處（民謠式轉調整頁、各調音階升降記號、28 種和弦組成音、關係大調對照、節奏型練習小節等）均已補上解答並以紅字或「解答」樣式標示；節奏／指法之播放為常見詮釋，原稿記法均照抄於卡片供對照。

互動功能無需網路：音訊以 Web Audio 即時合成（非取樣音源，音色僅供節奏與音高參考）。若瀏覽器未發聲，請先點擊頁面任意處再按播放（瀏覽器自動播放限制）。

著作權說明：本檔僅供個人學習使用。內嵌之原稿掃描含受著作權保護之歌曲片段（滄海笑、車站、庭院深深、堅強的理由、乾妹妹、志明與春嬌、自由等），請勿散布或公開張貼本檔案。